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我们会把自己最喜爱的流行文化作品的诞生归功于个人或是团体艺术家的奋力创造和精益求精。但有时候，经验和计划却不及意外之作让人来的惊喜。许多歌曲、电视剧或整个艺术创作生涯的诞生都纯属巧合。
10. 《X档案》主题曲
在《X档案》主题曲成为恶搞素材之前，滴滴答答响起的键盘延续音演奏的这段沉闷而又令人不安的前奏，极佳地预示着电影描述超自然现象案件的剧情。如今，YouTube上的名人和一些低成本的恶搞类电影喜欢用这段音乐来掩盖缺少笑点的剧情。但抛开那些烂大街和迎合低趣味的情形，这首作品的成名仍是一个奇迹。据这首曲子的创作者马克·斯诺所说，这就是它的本质所在了。
《X档案》剧作人克里斯·卡特曾到马克·斯诺为电视剧开场制作音源的音乐工作室拜访他，听了几段斯诺创作的音源后，卡特总感觉音乐不是那么个意思。虽然有那么点意味，但又觉得缺少了点什么。尽管斯诺不断修改调整，但仍不够完美到位。
卡特无法在现有的创作中找到适用的音源，最终他选择放弃。就在愤怒的卡特准备离开时，马克·斯诺沮丧地放下手臂，触碰到了工作着的键盘上，就这样一个意外，促成了我们耳熟能详的开场曲。
9.Come to Daddy
作为爱菲克斯双胞胎乐队（Aphex Twin）的创始人及灵魂人物，Richard D. James，本身就是个音乐奇才。
詹姆斯从90年代开始创作音乐（他还收藏战争坦克），表现强烈而又虚无缥缈的电子音乐成为了他的标志。
1997年，当MTV还在关注于“MMMBop”、“芭比娃娃”、“错乱疯狂”等歌曲时，你一定已经看过这样的一个音乐视频：画面里出现到处是恐怖的高楼建筑，随地撒尿的小狗，一个老女人，一张畸形的脸，魔鬼似的孩子们，一个电视怪兽和一阵刺耳的惊声尖叫，一切都是扭曲变形的。这些摄人心魄的画面都来自于《Come to Daddy》，它是爱菲克斯双胞胎乐队和导演克里斯·康宁汉（Chris Cunningham）在强视觉冲击性作品方面的首次合作。
詹姆斯在一次采访中提到，这首歌曲的创作完全是个意外，是对自己死气沉沉毫无新意的金属风格音乐感到愤懑之时冒出的旋律。这首歌也曾被指有暗讽那些模仿并自立牌坊的大节拍乐队。不过更为重要的是， Cunningham为这部作品争取到巨额预算，使得这部作品至今仍是最恐怖的音像代表作之一。
8.南方公园
1992，在马特斯通(Matt Stone)和特里帕克(Trey Parker)成为托尼奖(Tony Award–winning)，多次奥斯卡提名奖的宠儿之前，他们只是两个运气不怎么好的大学朋友，凑到一起决定制作一个简单的短片电影，名叫--《耶稣大战雪人》（Jesus vs. Frosty）。
这个短片尽管只有短短的五分钟，但带着光环的耶稣将杀人凶手雪人斩首，势必会引起狂热信徒的追随。在接下来的几年里面，这个短片向病毒一样的扩散，风靡整个90年代，在电视主管布莱恩·加登(Brian Graden)接触之前短片不断被拷贝，盗版贩卖。布莱恩·加登（Brian Graden）非常欣赏这个动漫，所以他投资1200美金给马特斯同和特里帕克去创作另一部动漫，可以让他作为圣诞卡片送出去的的短片。就这样，《耶稣大战撒旦》（Jesus vs. Santa）在1995年诞生了。
不久之后，这个短片就可以在网络上下载了，在网络上先行掀起了狂潮。之后美国戏剧中心便将这个短片作为6季午夜电视来运行。除了一些观众特别是妇女，认为这些短片后的一些粗俗的话需要特别注意的差评，但这也使南方公园有了更多的空间……可以拍19季或者更多。
7.芬达
二战期间，当纳粹德国忙于执行希特勒的命令时，一些重要的事情经常被人遗忘。当时的可口可乐公司就处于水深火热之中。公司生产的一种畅销酒所需要进口的必备原材料很难得到时，公司的主管马克思•基思（Max Keith）决定新推出一种新产品，它只需利用剩下的原料，且不受富兰克林•罗斯福（Franklin Roosevelt）所推出的贸易禁运政策的影响。
最初芬达是从奶酪沉淀物、压榨后的苹果纤维，还有表面的果渣中提取制作的。芬达是可口可乐公司占据纳粹德国市场的最后尝试。马克思•基思（Max Keith）凭借着这出乎意料的好运、对金钱的渴望和坚持不懈的努力而取得了成功。这也使得他在整个二战中都获利颇丰。
今天，芬达共有90种不同的口味，并且一直在世界饮料销量中处于领先地位。因此我们或许就可以将它在早期创造时，所涉及的强迫奴役劳动力事件给遗忘了。
6.《潘神的迷宫》（Pan’s Labyrinth）
吉尔莫·德尔·托罗（Guillermo Del Toro ）是个有远见的导演，但是他在拍摄《地狱男爵》（ Hellboy II ）和《环太平洋》（Pacific Rim）之前他也遇到了一点小困难。他很纠结到底是拍《潘神的迷宫》好呢？还是拍另一部更具黑暗色彩和挑战性，造成一时轰动的电影好？
《潘神的迷宫》的想法都记在一本皮面装订本里。这是他的随笔集，里面有未来四年的电影插画和人物性格发展。但是这本随笔集却被托罗遗漏在伦敦的一辆出租车上，这让他感到十分沮丧，于是他开始寻找，用尽各种方式，费尽各种心思的找。
可惜的是，这趟旅程很短，即使有警察和出租车公司的帮忙也是找不回随笔集。这意味着这些年的努力都付之东流了，他对找回随笔集几乎不抱一丝希望，《潘神的迷宫》可能永远都不会被拍出来了。
然而，两天之后，捡到随笔集的出租车司机像天使般出现在酒店前面。托罗想到应该是随笔集的夹缝有酒店的标志，所以出租车司机将本子带到酒店还给他。托罗给了900美元以示谢意。就是这次意外让之前所有的纠结都消失了，托罗觉得这就是上天给的一种暗示，让他一定要拍《潘神的迷宫》。2007年，这部电影让他荣获三次奥斯卡奖。
5.《办公室》（The Office）
2005年，美版《办公室》播出，共有1100万家庭收看。这一状况改变了人们对于重制的电视剧完全都是不出彩，毫无意义，甚至是将自身钱财拱手送给竞争对手的观念。不管你对这部电视剧持有什么意见，它都有存在的意义。它不同于以往的喜剧，给喜剧注入了新元素（两次，在两个不同国家），还给词语“cringe”(奉承）带来了新的意义。
角色筛选在2004年就开始了，保罗·吉亚玛提（Paul Giamatti）是登得—米福林（Dunder Mifflin）公司的区域经理迈克尔·斯科特（Michael Scott）的最佳人选。所以当吉亚玛提拒绝邀请时，执行制作人本·希尔弗曼（Ben Silverman）只能重新寻找人选，于是他把目光瞄准了刚从《每日秀》（The Daily Show）出来的新星史蒂夫·卡瑞尔（Steve Carell）。格雷格·丹尼尔斯（Greg Daniels）作为《办公室》系列的创作人，对这个主意很满意，但是同时也雇了星探继续寻找更佳的人选。于是塞思·罗根（Seth Rogen）、亚当·斯科特（Adam Scott）和鲍勃·奥登科克（Bob Odenkirk）才有试演角色的机会。卡瑞尔在出演受阻之后，参加了（美国）全国广播公司(NBC)短期秀《到爸爸这来》（Come To Papa）的制作。没有更好选择的情况下，丹尼尔斯和希尔弗曼决定定下奥登科克的飞行员角色。一番讨论过后，丹尼尔斯被NBC内部人员告知卡瑞尔是《到爸爸这来》的收视保证，会再次参加这个节目的制作。事实证明这是对的。一个月的时间不到，卡瑞尔就接受了邀请，出演迈克尔·斯科特这个角色。
4.愿君同在
自1973年平克.佛洛伊德乐队的代表作《月之暗面》问世，他们迅速成为全球最火的音乐组合之一。因此两年后，当佛洛伊德再次到录音棚录制的时候，现场氛围很紧张。他们承受着成名的压力，全力以赴，然而这使得他们身心疲惫。同时，他们的唱片公司死死盯着他们，希望他们能更加卖座。
录音期间，他们发行了专辑《愿君同在》。如果《月之暗面》没有提升乐队在音乐史上的地位，那么1975年的后续事件自然会如愿。而所有艰巨的演奏会正是由四个偶然的音调展开的。
当时，大卫·吉尔莫（David Gilmour）在艾比路录音室（Abbey Road Studios）的控制室坐着试玩新买的12弦吉他，他第一次听到《愿君同在》的开头音调。用他的话来说，这些音调只是个开始。罗格·沃特斯（Roger Waters）弹完吉他，想着是什么东西在慢慢地传开时，他很好奇。大卫·吉尔莫有个习惯，他有时会偶尔地按照别的艺人弹奏歌曲，这让沃特斯很失望，但这并不是那些事件之一。
3.马修·麦康纳
多年来，马修·麦康纳职业生涯是个传奇。一些人因为他在多部浪漫喜剧片当男主角而记住了他。一些人会因为他是有腹肌的得克萨人而记住了他。也有些人因为他连续在2013和2014年获得奥斯卡最佳男主角而记住了他。但大部分人因为他在理查德·林克莱特(Richard Linklater)导演的经典之作《年少轻狂》饰演变态狂伍德森（Wooderson）而记住了他。
1991年，马修·麦康纳把所有的精力都放在了幕后，而不是镜头前的工作，他常常逗留在朋友工作的地方，只是为了喝免费的咖啡。一天夜里，大概凌晨三点，电影制作人唐·菲普利斯（Don Phillip）当时在镇上拍片子，正好坐在酒吧对面，马修·麦康纳便和唐·菲普利斯开始了谈话。唐·菲普利斯问了马修·麦康纳先前的拍戏工作，其实这并不是重要的事情，后来他邀请了马修·麦康纳试镜，因为他觉得马修·麦康纳是最适合的人选。
6个小时后，马修·麦康纳到了试演片场，演的十分出色，当场被聘用。
2. 席德•维瑟斯和性手枪
在《The Bollcks》专辑发行之前，席德•维瑟斯（Sid Vicious）和众多朋克青年一样，他想要的，只是一个乐队。当时The Damned乐队的首任鼓手Rat Scabies听说了这件事，他请席德•维瑟斯和大卫•范尼恩（David Vanian）参加乐队的面试， Scabies将这一消息传达给了两人共同的一个朋友来商议时间地点。阴差阳错，席德没收到朋友的消息，范尼恩则顺利地加入了乐队。
1977年格伦•马特洛克（Glen Matlock）离开性手枪（Sex Pistols）乐队时，从不缺席任何一场性手枪演出的席德被推选担任贝斯手，虽然他对此并无甚经验，但在稍加练习后，他不仅成为了性手枪乐队的永久贝斯手，更成为了当时朋克文化的代表人物，他独特的音乐风格成为了当时迷茫的一代青年的风向标。但乐队没有持续很久。
在性手枪乐队解散之际，席德遇到了南茜•斯庞根（Nancy Spungen），在来到伦敦追随性手枪乐队之前南茜以跳脱衣舞和卖淫为生，同时她还患有精神分裂症。19个月的相处中，俩人辗转搬到纽约，在切尔西旅馆（Chelsea Hotel）的一个房间租住，在那里他们整日沉溺在毒品的世界中。这段关系最终以悲剧结束，某天席格从一次的毒品幻觉中清醒过来，发现南茜已经死了，胸口上有多处刺伤，种种迹象表明他自己便是凶手。三个月过后，维瑟斯由于海洛因吸食过量而死，他带着世人对他和他的朋克音乐的抨击，永远离开了人世。
1. 大卫•鲍威的眼睛
大卫•鲍威（David Bowie）长久以来一直是最具形象代表性的艺术家之一，他的音乐作品成为了经典，同时他那捉摸不定的风格也十分让人兴趣盎然。他的角色形象一直在变化：幻想生物“Ziggy”、冰冷的“瘦白条”打扮、专辑Aladdin Sane中脸上的闪电油彩和电影《天外来客》（The Man Who Fell to Earth）中的外星人。但他那双世上独一无二的眼睛却从未变过。
鲍威的眼睛经常被人们误认为是异色症（heterochromia），但其实事情的真相比这有意思的多。14岁那年，大卫•鲍威和他的好友乔治•安德伍德（George Underwood）同时爱上了一个女孩。安德伍德鼓起了足够的勇气约她出去，她同意了。之后鲍威像所有“好朋友”一样地试图让安德伍德认为她是不会如约而至的。
安德伍德一直在为此犹豫，但当他看到那个女孩不仅如约而至甚至已经等了他一个多小时之后，他愤怒地给了鲍威一拳。这拳不偏不倚的正中在鲍威的左眼上。之后鲍威被送去最近的医院抢救，医生告诉他他的左眼括约肌严重损坏，瞳孔已经不再能像正常人一样收缩放大了。虽然医生做了最坏的打算，救下了鲍威的左眼，但鲍威的左眼将不再能够对光线产生反应，未来的日子也要在模糊的世界中度过了。
虽然对此两人都有错，但这对冤家却和好如初。70年代早期鲍威还曾委托安德伍德为他设计两部音乐唱片。
翻译：clare 、温露、丸子、小静、 Melody
审校：大洋彼岸的一条鱼
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